Stivali Riley’s Sorry to Bother You è un colpo di adrenalina di una commedia e una dissezione senza paura della politica di identità, la malvagità aziendale, e la tendenza americana a guardare dall’altra parte quando si confronta con l’orrore. In questa brillante satira, le persone si riuniscono ogni sera attorno al loro televisore per assistere a uno spettacolo intitolato “I Got the Sh*t Kicked Out of Me” e abbracciare un nuovo stile di vita chiamato WorryFree, che è molto chiaramente la schiavitù aziendale pubblicizzato come qualcosa di buono per voi. C’è così tanto da disimballare qui in un film che ricorda Terry Gilliam, Michel Gondry e Jonathan Swift, ma è fondamentalmente la storia di un uomo costretto a vedere finalmente l’ingiustizia che lo circonda. Il film di Riley è progettato per fare la stessa cosa. Prestare attenzione.
Non preoccuparti. Ci dispiace per fastidio (Sorry to Bother) Non è un messaggio pesante, standard di commento sociale flick. È una commedia isterica, uno dei film più divertenti dell’anno. Proprio come nella musica che ha creato con The Coup, il messaggio non ostacola mai il ritmo. Il film di Riley vuole, prima di tutto, divertirti, e quasi certamente lo farà, soprattutto se sei disposto ad accompagnarti in un viaggio funky, non importa dove ti porta.
Il grande Lakeith Stanfield fa il suo miglior lavoro cinematografico fino ad oggi come Cassius “Cash” Green, un giovane che si chiede, come tanti, quello che sta facendo nella vita. All’inizio del film, lo vediamo parlare con la sua fidanzata Detroit (Tessa Thompson, che semplicemente fa di tutto quello che è in meglio) sul dilemma umano comune quando si considera l’impatto che stanno facendo nel mondo. Così molti di noi vivono controllare per controllare e lottare per rimanere in vita molto meno fare la differenza. Cash vuole fare qualcosa di importante. Egli lo farà.
La sua vita cambia quando ottiene un lavoro orribile di telemarketing in un posto chiamato RegalView, una società che vende quei libri di enciclopedia relativamente senza valore che alcune persone hanno sui loro scaffali, ma poche persone hanno mai letto. Quando gli viene consigliato da un collega (interpretato da Danny Glover) di usare la sua “voce bianca”, Cash inizia a salire rapidamente la scala aziendale, ottenendo alla fine l’accesso all’ascensore d’oro preso solo dai “chiamanti di potenza”. Gli uomini e le donne che lavorano all’ultimo piano – dove è consentita solo la “voce bianca” – non vendono libri. Vendono cose che la gente non dovrebbe vendere, e Cash è bravo anche a questo, attirando l’attenzione del maniacale Steve Lift (Armie Hammer) e il disgusto di Detroit e dei suoi colleghi, che hanno lottato per sindacalizzare per i diritti dei lavoratori.
Ci sono state storie di uomini che hanno venduto la loro anima per il successo da quando la gente ha messo la penna sulla carta, ma Riley carica la sua saga Faustian con commenti sociali sufficienti per riempire una dozzina di commedie. Ogni scena sembra funzionare su più registri. È molto più difficile di quanto sembri far ridere e pensare allo stesso tempo, ed è quell’ingegnoso equilibrio che rende così speciale la sceneggiatura di Riley per Scry to Bother You. Non perde mai di vista la sua necessità di intrattenere insieme al fatto che serve come campanello d’allarme per gli spettatori a porre più domande sulle loro priorità e quelle delle persone al potere. Colpisce anche dal punto di vista cinematografico, soprattutto per un debutto. Dal design fantastico costume ai voli visivi di fantasia, come quando Cash e Detroit garage appartamento si trasforma letteralmente come Cash fa più soldi e un cenno letterale a Gondry in un video aziendale Claymation Spiacente per disturbare (From the fantastic costumis design to the visual flights of fancy) Hai un linguaggio visivo sicuro che tanto commedia manca.
Grandi satire non trattengono, e Riley gira la maggior parte delle sue scelte fino a 11. Per esempio, avrebbe potuto avere Stanfield imitare una “voce bianca”, ma lo doppia con un altro attore. Fin dall’inizio, sta chiarendo che questo è un mondo esagerato, folle, una versione del nostro funhouse specchio che solo il film potrebbe fornire. Quella rischiosità porta ad un atto finale di follia che perderà alcune persone – entrambe le volte ho visto il film si poteva percepire parte del teatro tuning out come il film prende una piega in fantascienza. Per me, mi piace quando un regista non tira indietro dal bordo, ma va a destra su di esso. Quindi, anche se quella parte del film può essere più debole di quella precedente, rispetto comunque la volontà di andare lì.
Quest’estate vedrete un sacco di film che si sentono come il prodotto di focus group e team di marketing. Ogni fotogramma e ogni scelta in Sorry to Bother Si sente come l’opposto, una pronuncia di un nuovo grande talento. Non vedo l’ora di vedere cosa farà dopo.